Исчезнут ли художники из-за нейросетей?

Итак, ты художник. И нейросети уже отбирают заказ за заказом и ты готов(а) достать вузовский диплом aka «подставка для кофе». Давай вместе с Академией «Ёмко!» разберёмся, так ли страшны нейросети, как их малюют, и куда бежать, чтобы не стать цифровым динозавром.

Нейросети уже рисуют лучше меня. Пора паниковать?

Представь: ты три дня корпел(а) над артом/концептом эпичного рыцаря в латах, а потом нейросеть за 5 секунд выдаёт ровно то же самое, только без твоих характерных ошибок и с правильной перспективой. Знакомо?

С одной стороны — вау, технология! С другой — «ЧТО ЗА… КАК ТАК?!» и желание швырнуть графический планшет в стену и плакать на заводе, как завещали все родственники. 

Но прежде чем записываться на курсы по выращиванию картошки на случай апокалипсиса ИИ, давай разберёмся: действительно ли нейросети похоронят художников и концепт-арт?

Небольшая предыстория, которая недавно произошла у нас со студентами. Недавно мы устроили челлендж в конференции Академии «Ёмко!» среди студентов и абитуриентов на тему “характер персонажа”. Самый начинающий художник смог передать смысл персонажа в разы лучше, чем детальный промт, в котором параллельно упражнялись некоторые из участников. А осмысленная картинка — это уже шанс на оплачиваемый заказ.

(Хочешь участвовать в челленджах — велкам! Это полезно, весело и бесплатно)

Во-первых. ИИ никакой не ИИ. Интеллект — это то, что осознаёт само себя. А нейросети не интеллект, до него нам ещё три дня на коленях, два на оленях. Это просто алгоритм, умный калькулятор. Правильнее — именно нейросети.

Во-вторых. Художников, которые не владеют нейросетями, действительно реже берут на работу. Это уже реальность и отрицать её нельзя.

В-третьих, какие именно художники могут исчезнуть? Портретисты, маринисты, комиксисты, художники по фонам, концепт-артисты т.д.?

Дедушку у моста, который рисует вживую твой портрет, нейросеть не заменит. Т.к. основной продукт — это эмоция. Нейросеть эмоцию от переживания этого события не подарит, какой промт в неё не забивай. Это воспоминание — как мы шли и решили потратить лишнюю тысячу, а потом повесили рукотворное творение от живого человека у себя в спальне, какой чудесный был день!

Художника-реалиста — уже заменили. Т.к. в этом продукте нет эмоции и воспоминания, которую даёт портретист у моста. Копировать реальность нейронки научились в первую очередь.

Комиксиста — не заменили. 

Концепт-артиста, художника по фонам — частично.

Почему двух последних не заменили?

• Нейросети не умеют шутить, поэтому комиксисты до поры до времени защищены от безжалостного прогресса. Юмор это слишком сложная абстракция, основанная на жизненном опыте. Что-то они всё же умеют, но от полноценных стараний нейронки пошутить тебе станет смешно совсем не в том смысле, в котором хотелось бы.
• Концепт-артиста — не заменили, потому что нейронные сети не умеют думать. Точнее, анализировать и складывать они умеют. А вот закладывать мысль и уже потом её рисовать — нет. Именно этим занимается концепт-артист, который использует нейросети как генератор идей, но не как волшебную кнопку «круто нарисуй за меня».
• Нейронку можно натренировать копировать стиль, если есть, условно, несколько десятков изображений в определённом стиле. Хотя бы десятков три-пять. И то, с огрехами. Почему нейроарты в стиле Гибли возможны? Потому что есть большая база кадров. И то — видно, что это эрзац-Миядзаки для бедных. Словом, импортозамещение, которое, пока что, годится только как хохма. Даже сын Миядзаки рисует как отец, но видно, что это не тот Миядзаки. Потому что нет жизненного опыта, который прожил его отец. 

Импортозаместительный Чужой в стиле Гибли, по мнению нейросети QWEN

А также остаётся открытым вопрос о правах. Художники разного уровня известности ОЧЕНЬ не любят, когда их работы таким образом вирусятся. Но в этом есть и обратная сторона — всё же, это поднимает известность и желание посмотреть его нормальные работы. Посмотрев нейроарт на “Чужого в стиле Гибли” нам захочется посмотреть “Ходячий замок Хаула” и отдохнуть душой от этого безумия.

Хаул смотрит на то, люди творят со стилем его создателя

Итак, художника, который закладывает мысль и обладает жизненным опытом, нейросеть не может повторить. А сидеть над детальным промтом готов ой, как не каждый… Теперь о навыках!

Что умеют нейросети, а что — нет (и почему это не конец)

Нейросети — отличные «быстрые скетчеры». Нужен фон для сцены? Референсы для стиля? 50 вариантов орнамента на доспехи? Midjourney/DALL-E справятся за минуту. Если есть подписка в долларах…

Но!

Попробуй попросить нейросеть: «Нарисуй мне персонажа — капитана полиции средних лет, который пережил расставание накануне признания в любви и решает приютить бездомного котика…»

Qwen: «Вот вам generic грустный полицейский с котиком #4821. Хотите ещё одного?» И монитор становится забрызганным нецензурностями. Ни характера, ни предыстории, ни смысла, поза деревенского пугала.

А вот два арта от участников челленджа. Как говорится, найдите 10 отличий от арта выше.

Задание — отразить характеры: 1. Опытный старый полицейский, 2. Его стажёр-балбес, 3. Цветочник, который не любит людей. 

Автор — Ксения Сова

Автор- jet 

Нейросети не умеют рассказывать нарратив

Они генерируют красивые картинки, но не осмысленные истории. А концепт-арт — это не просто рисунок, это визуальный сторителлинг. Если бы нейросети могли придумывать сюжеты, Голливуд уже бы снимал продолжения фильма «Идиократия» с бюджетом в два бутерброда. Пока самый яркий представитель в наших широтах — белорусский анимационный фильм «Беловежская Пуща». Мёртвые глаза, анимация, как оскорбление всему живому. Лично у меня — ноль желания смотреть будущие фильмы студии. 

Что нейросети НЕ смогут украсть у художников?

1. Оригинальность (а не «микс из 10 000 чужих работ»)

Нейросети не создают — они комбинируют. Хотите по-настоящему уникальный стиль? Давайте развивать свою фантазию, а не тыкать в «Generate».

2. Чёткие ТЗ от арт-директора

Попробуйте объяснить ИИ:
«Нам нужен злодей, который выглядит как Иван Сусанин, но когда он улыбается, видно, что он только что завёл поляков куда-то не туда».

Нейросеть: «Вот вам добрый старик… с немного жутковатой улыбкой?»

Художник: «Я понял. Вот 3 варианта: с налётом безумия в глазах, с намёком на ледяные пальцы и тревожным контрастом тёплых/холодных оттенков».

3. Работу в команде

Нейросеть не поймёт сарказм арт-дира («Ну такое… сделай его более… ну… эпичнее?»). Не будет спорить про анатомию («Этот дракон выглядит так, будто его позвоночник собрали из IKEA»).

Так что делать художнику с нейросетями?

Стратегия выживания для концепт-артистов и художников:

1. Используй нейросеть, как инструмент (референсы, быстрые варианты идей, текстуры). Вкладывать свою мысль и рисовать, основываясь на полученных данных.
2. Учись тому, что нейросетям не по зубам — глубокий нарратив, работа с брифом, авторский стиль.
3. Стань не просто «рисовальщиком», а «визуальным сценаристом» — это ценится в анимации, кино, играх и комиксах.

В сухом остатке: нейросети не заменят художников, которые умеют рассказывать истории. Но художники, использующие ИИ, заменят тех, кто их игнорирует.

Если ты всё ещё переживаешь, что твоя профессия исчезнет — то есть два стула варианта

1. Продолжать рисовать «как все» и надеяться, что нейросеть тебя не догонит. (Спойлер: уже догнала)
2. Научиться создавать то, что нейросети не потянут — осмысленных, живых персонажей с историей.

Хочешь освоить концепт-арт, который не сделает нейросеть?

Художник-постановщик студии Союзмультфильм Анна Попова на курсе Концепт-арт персонажа научит тебя:

а) рассказывать историю через персонажа,

б) разрабатывать твой авторский стиль, как художника,

в) закладывать мысль в дизайн,

г) создавать концепты персонажей так, чтобы тебя взяли на работу в хорошую студию анимации или кино.

А самое главное — для работы концепт-артистом нужно, в первую очередь уметь думать. Хорошо рисовать концепт-артисту — не обязательно. Сначала мысль, потом рисунок.

Записывайся на курс для художников Концепт-арт персонажа, и обгоняй будущее, которое уже дышит в затылок. Входной уровень — знать, с какой стороны держать стилус в любом рисовательном софте.

В программе:

• 24 онлайн-семинара и лекции,
• детальный и индивидуальный разбор от преподавателя каждой работы.
• Портфолио художника и концепт-артиста,
• Vоре созидательной энергии и знаний, которые превратятся в навыки!
• Оплата возможна в рассрочку, что делает обучение доступным и удобным.
• Онлайн-семинары с разборами — раз в неделю по вечерам.
• Никаких «кураторов» и прочих посторонних, работы разбирает сама автор курса.

Лучшим студентам академия помогает в трудоустройстве на студии анимации и кино. Надеюсь, статья разложила некоторые вещи по полочкам. Ждём тебя в Академии!

Автор статьи — Семён Ласкин.