Какой уровень рисования необходим для развития концепт-артиста?
Листая работы на Behance или ArtStation, легко подумать, что концепт-арт — удел избранных: тех, кто с детства рисует героев уровня Pixar, без труда создает сложные фоны и моментально находит стиль. Артбуки «Arcane», «Spider-Verse» или «Klaus» только усиливают это ощущение: «Я так не умею. Мне рано». Курсов для художников десятки, но после них ты оказываешься в огромном потоке таких же выпускников.
Но есть иной путь.
Концепт-арт — это история не про уровень навыка рисования. Это про подход, образное мышление и идею — то, чему не учат на классических курсах рисования. Здесь важно не как ты рисуешь, а что хочешь сказать визуально и как донесёшь это до зрителя. Поэтому концепт-артисты считаются элитой художественного сообщества: именно их работы вызывают восторг, когда в сети появляются первые рабочие материалы только вышедшего фильма или сериала.
В индустрии кино, игр, комиксов и анимации концепты рождаются не только на бумаге или планшете:
— Персонажа могут лепить из пластилина и это становится отправной точкой визуального поиска.
— Дизайн локаций складывается из фотобаша — когда ты берешь реальные фотографии, соединяешь их и трансформируешь в новую реальность.
— Мэтт-пэйнтинг помогает создать эффектные задники за часы, а не недели.
Рисунок — лишь один из инструментов. А концепт-арт — это профессия про мышление, вкус и умение находить решения.
Ты сам можешь выбирать, как рассказать свою идею: через смелые формы, необычные материалы, текстуры, свет, масштаб. Ты можешь прийти в профессию с фотошопом и мышкой, с глиной и сканером, с фотокамерой и идеей. И это не уменьшает твою ценность как художника, а лишь расширит границы.
Что такое концепт-арт?
Диплом выпускницы курса «Концепт-арта» Виктории Новокщеновой
Если просто, то это «чертёж» будущего персонажа, сцены или предмета. Художник подбирает форму, цвет, эмоции и детали, чтобы выразить мысль и характер.
В анимации ценится не техника ради техники, а умение мыслить и соединять референсы в новое. Так рождались фантастические образы «Love, Death & Robots» (через коллажи), сложные фоны «Kubo and the Two Strings» (с бумажных макетов), фактуры «Coraline» и «Moana».
Поэтому забудь вопрос: «Достаточно ли я хорошо рисую?». Задай другой: «Готов ли я учиться видеть, мыслить и строить миры?»
Именно этим занимаются студенты Академии «Ёмко!» на курсе по концепт-арту персонажа: ищут визуальные решения, формируют характеры, пробуют разные техники и создают уникальные проекты.
На курсе ты узнаешь:
-
как формулировать мысль и решать сложные задачи,
-
работать с референсами, фотобашем и скетчами,
-
создавать выразительные позы, эмоции, цветовые решения,
-
придумывать собственных персонажей и доводить концепт до финала.
И, самое главное – как выразить свою мысль просто, быстро и эффективно.
В конференции Академии ты можешь получить поддержку выпускников и абитуриентов для своих проектов, найти единомышленников, а также участвовать в челленджах для улучшения своих навыков и конкурсах с ценными призами!
Для качественного и осмысленного концепт-арта ты не обязан быть художником с дипломом художественного училища или ВУЗа. Если ты хочешь быть автором миров — не жди, пока кто-то решит, что ты «готов». Начни и стань тем, чьё имя напишут в титрах.
Диплом выпускницы курса «Концепт-арта» Виктории Новокщеновой
В академии «Ёмко!» наши студенты осваивают различные техники концепт-арта. Например, на открытом уроке по концепт-арту персонажа рассматриваются этапы разработки дизайна персонажей для комиксов и сериалов, включая передачу характера простыми инструментами.
Если ты чувствуешь в себе желание создавать уникальные миры и персонажей, но сомневаешься в своих навыках рисования — не переживай. Мы поддержим тебя с любым уровнем рисования, даже если ты впервые взял в руки карандаш. Атмосфера в группе дружелюбная, а преподаватель детально разбирает каждую работу и помогает найти свой собственный стиль, как художника. Нам важно твоё стремление изобретать, думать и учиться, чтобы ты смог заявить о себе миру.
Хочешь научиться проектировать собственные миры, востребованные в кино, играх и анимации?
Преподаватель курса — художник-постановщик студии «Союзмультфильм» Анна Попова. Более 10 лет опыта в индустрии, кино и анимации. Она поможет собрать твой первый набор работ концепт-артиста и передаст навыки, с которыми ты сможешь заявить о себе.
Работы выпускников:
